远方很远，它永远是未知的地方；远方又很近，它就在我们心灵中的某个角落。一部表现地震监测者青春与成长、坚持与守望的电影，竟用了《我要去远方》这个诗意化的片名，凸显的正是地震人对理想不忘初心的追求。所谓的心灵的远方，于他们而言，其实就是一股精气神，做回真正的自己，选择坦然的生活，规划喜欢的人生。

 

作为一部弘扬主旋律的青春片，没有刻意拔高人物，放大角色光环，而是通过浓浓的情感表达，展现了“地震人”有血有肉的一面。整个影片质朴得不能再质朴，真诚得不能再真诚。朴素的线性叙事，轻松舒缓的节奏，欢乐逗趣的情节，清新自然的画面，胜在对励志的积极呈现，带给观众的不仅是故事上的感动，还有灵魂上的净化与启迪。

 

故事里人物不多，但各个形象饱满。地处偏远山区的地震监测台，只有区区三个工作者。大学实习生杨凯大耍小聪明，迫不及待地要逃离这个地方，与人大玩斗智斗法，在短时间内实施十种不同的逃跑计划，可每一次都以失败告终。爬树被人看到，越墙遭狗拦截，好不容易走进深山还迷了路。他花样不断的出逃未遂，弄得自己囧况百出，大量笑点引来人哈哈一乐。

 

对小羊倌极力贬损，与女同事廖星互怼互黑，对老台长老安的关心毫不领情，杨凯是如此百无聊赖。女友电话传来的分手威胁，看似是杨凯要出逃的诱因，但陌生环境带来的迷茫与恐慌，才是他导致他想离开地震台的动机。老安用打赌的方式，以三个月期限为约定，暂时安抚了他那颗要走的心。于是，一个年轻人实现自我改变和成长的青春励志，在自然而然的生活点滴映衬下娓娓道来。而促成杨凯成长励志的，是两种状况的合力驱动。一是他对廖星的情愫，二是老余带来的影响。前者关乎爱情，后者关乎理想。行云流水间流露出人物间微妙的情感变化，角色精神世界也被细腻挖掘。

 

起初，杨凯与廖星互看两相厌。廖星认为杨凯是没有真才实学的懒虫，杨凯视廖星为毫无见识的村姑，彼此屡有言语冲突。随着工作中接触增多，两人感情升温、互生爱意。一起外出采集水样，同乘摩托驰骋山野，一同坠入老坑。可两人都是爱你在心口不开，遭遇好事多磨的波折。而廖星的经历也浮出水面。她本是学成归国的植物学家，父亲因地震中亡故，矢志搜集稀有植物标本，来完成亡父遗愿，把地震台当做自己栖息的家园。她坚强勇敢又脆弱敏感，对杨凯的情感，有着治愈内心伤痛的色彩。

 

相比于廖星，老安对杨凯的影响更大。这个老台长蜗居深山，几十年如一日地坚守在岗位上。深深皱纹、深陷的双眼、显露他对地震监测不辞劳累的坚守。在鼾声如雷的梦话频频喊出儿子的乳名，彰显他因忠于职守，对家人亏欠的深深愧疚。他对杨凯总是饱含期许的眼光，显露着一种对自己工作后继有人的可望而不可求。在这个人物身上，充满了地震人勇于担当、坚守奉献的崇高信念，其敬业精神令人感佩。

 

片中的杨凯家境优渥，不愿按照老妈安排的路径来生活，面临择业何去何从的困惑与迷茫，最终在短期内经历颇多，迅速成长的他最终找到了自我价值。而片中所言的“远方”并不是目不可及之处，而是你心灵的深度和广度。这部讲格调、讲品位、讲责任的优秀青春片，在十月影市实在是一股难得的清流。