看完《银翼杀手2049》我回头看了《银翼杀手》，它讲述了更早30年的故事，两部电影间隔35年，时间基本一致。从影片的基调看起来，《银翼杀手》更绝望，人物更强烈地渴望希望，更挣扎，而《银翼杀手2049》的人物更多地从现有的希望中看到了更多的绝望（艰难），带出了另一种悲伤。

《银翼杀手》讲述了复制人的来历。在80年代初，它的创意还是挺超前的。

像《逃出克隆岛》和《月球》思考的都是一样的话题，克隆人（复制人）有没有人权？如果只是复制了一个器官（大脑会比较有争议）用来维持人的健康，没有任何问题。如果复制了一个完整的人，那这个人拥有人权吗？他是双胞胎一样的存在还是一套备用品？如果是完整的人就应该以独立的人来对待，可是现实不一定如此。

故事中的复制人对自己的身份总是有一种不甘心。所以影片的场景灯光昏暗，街道脏乱污水横流，无不流露出一种颓废绝望的压抑情绪，就像生活在最底层的人类，每天看到街道正面的灯红酒绿，从来都不认为那属于自己，因为他们的世界在接到背面的贫民区。也有灯红酒绿，举行的广告牌，LED的彩色灯光纸醉金迷，可是都不属于复制人。

论演员，我还是比较喜欢2049的演员，哈里森·福特一直戏路比较窄，表演比较面瘫，高司令和莱托后来者居上表演多了些思考和层次。撞脸所有长脸男星的高司令终于从前一部LALA LAND摆脱大众脸的印象让人们记住了他，可惜只在2049活了一集，下一部不会有他。莱托是个很会选片的家伙，同时也是个演技在线的演员，有前途，近期大概会贴上“小丑”的标签。

导演Ridley Scott和2049导演Denis Villeneuve都是保质保量的大咖导演，不光是在科幻片，其他类型也出了不少佳作。比如Scott的作品就有《角斗士》、《天国王朝》、《汉尼拔》和异形系列；而Villeneuve的高分作品有《降临》、《囚徒》、《焦土之城》、《宿敌》等等，他和同样优质的吉伦哈尔合作过多次。