大部分国内观众对于国产奇幻电影都带有某种偏见，在他们眼中，国产奇幻片经常与五毛特效、狗血剧情联系在一起。当然，主要原因还是由于之前观众被国产奇幻片给伤透了，那些粗制滥造的奇幻片一次又一次地透支着它们在观众心目中的信誉，直到消耗殆尽。所以，当又一部国产奇幻片《阿修罗》带着诚意来到观众面前的时候，观众早已变得麻木了，提早就戴上了有色眼镜来审视它。

先来看一组数字吧，筹备6年时间，耗费7.5亿成本，2400个特效镜头，35个国家的电影行业顶尖人才……当然，并不是说有这些数字就能拍好一部电影，但是作为一部奇幻大片，这些数字却表明了《阿修罗》是完全按照好莱坞工业化流程的制片管理经验操作的，没有投机取巧，没有偷工减料，而是踏踏实实地做好工业化分工，从这一点来讲，就是国产电影在工业化道路上的一个巨大进步。

所以，影片在诞生之初就具备了一个全球化的基因，影片结尾9分半钟滚动的演职人员字幕，就很好的印证了电影旨在打造一部类似好莱坞工业流水线的奇幻动作大片的努力。

在这种工业化流程操作中，我们可以看到《阿修罗》实打实的拍摄方式。当世界电影越来越依赖于CG特效、虚拟拍摄时，《阿修罗》仍然坚持搭景，运用CG与实景相结合的拍摄方式，将技术、自然有机的融为一体，带给人一种奇幻中见真实，真实中见奇幻，让观众有身临其境的感觉。

剧组不仅搭建了8万平米，30个棚景，还踏遍了西北的名山大川，在青海宁夏选取了7个外景取景地。纯净质朴的人类家园，豪华气派的阿修罗王宫，神秘奇幻的花露森林，都给观众带来了不小的视觉冲击。特别是实景拍摄加CG特效完成的动作场景，更是极其酷炫。片中有几场动作场面让人印象深刻，一个是开头的灵山大站，阿修罗军与叛军在悬索上激战，再加上炫目的特效，在影片开头就给观众带来极强的视觉冲击力；在青海的天龙八部沟拍摄的峡谷大战，几十位演员在高80米的峡谷上空自由飞翔，挑战了动作片的拍摄极限；宽度仅有两米的岩壁大战对于动作戏更是让观众看到了动作设计上的闪光创意，惊险刺激。

除了动作上的酷炫之外，《阿修罗》也展现出作为一部奇幻片天马行空的想象力。片中让观众印象最为深刻的应该是由梁家辉、刘嘉玲、吴磊“三体一头”的创意特效，别小看这个创意，其实整个特效在具体操作上属于世界性难题，不仅仅是表演上，更是如何让三个头的细微表情能够互相配合，达到完美统一。除此之外，片中的“小南瓜”图卡也是一个极具想象力的角色，该角色先是用真人扮演，再结合CG特效手段制作完成，是片中很讨喜的一个形象。

《阿修罗》是一部带有浓厚重工业电影气质的片子，在整体风格上很“硬”，对于广大男性观众来说，应该会投其所好。然而，在这种整体比较“硬”的风格之中，影片其实还夹带着一些相对“柔软”的部分，比如如意与华蕊之间朦胧的爱情故事，图卡与琪雅的旷世奇情等。在这部夹杂了欲望、权利等男性主题的影片中，爱情成为最能打动女性观众的一个重要元素。

像《阿修罗》这样的奇幻大片，并不是拍出来的，而是筹备出来的。拍人类家园的场景，剧组在宁夏一个山头种了300亩花；为了拍峡谷大战，剧组拍了一部3D动画模拟拍摄；为了拍摄岩壁大战，剧组从全世界邀请了300名跑酷高手，提前排练了三个月。如果不是严格按照这种工业化的流程制作，《阿修罗》是拍不出来的。